ポメラニアン・ナウ

daktil 2007/12/09 20:47 こんにちは。『罪と罰』のエピローグは、それまでの熱気のこもった文体から急に憑き物が落ちて枯れた文体になったような印象をもっていたので、Suppeさんの見方は新鮮でした。そう見るなら確かにきらりルートの終盤は『罪と罰』とは対照的かもしれないですね。なんだかんだいって神を支えとしていたドストエフスキーと、どうにも神を見つけられそうにない瀬戸口氏と。『罪と罰』をモデルにしたのといえば島崎藤村の『破戒』が有名ですが、エロゲーでもそういうのが出てきたことは嬉しいですね。といっても、キャラの設定をなぞってみたという程度のような感じもします。カーニバルのキリスト教要素もそうだったけど、意匠という程度で、何か新しい言葉を言ってやろうという気は今のところあまりないような気がします。エロゲーというジャンルが許してくれないのでしょうかね。偉そうなこと言って失礼しましたが、好きな作品ですし、Suppeさんの力の入った感想にも感心したので思わず書き込ませていただきました。

Suppe 2007/12/10 23:37 いま、ブログのほう拝見させていただいたのですが、某批評空間にも投稿されてますよね？　上の文章を書くにあたって、大いに参考にさせていただきました。
僕は、『罪と罰』のエピローグが、なんというか納得がいかなかったのです。逮捕されることで、母親に心労をかけて死に追いやっているわけですし、そんなに突然幸福になれるもんだろうかと。（『罪と罰』を否定しているわけではありません。こういった疑問を引き出したのもドストエフスキーの筆力なのでしょう。）
そこで、プロット的に似た構造を持ちながら、むしろ否定的な印象を抱かせる『キラ☆キラ』に、ドストエフスキーへの批判を感じたわけです。批判というよりは、世紀末のロシア人にはなれない現代人の哀しさ、みたいなものかも。
あらためて、daktilさんの文章を読んでいて気が付いたのですが、『キラ☆キラ』のエピローグと『罪と罰』のそれは、どちらも突然に神の視点的な文体にチェンジしているわけで、「あえて書かない」という手法についても『罪と罰』に倣った、と考えることもできますね。
余談ですが、確認のため読み返すと、ラスコーリニコフよりもスヴィドリガイロフの弱さ（とそれを隠すための邪悪さ）が気になってしまいました。

daktil 2007/12/11 00:28 批評空間へも投稿しています。あちらは期待していたほどキラ☆キラが盛り上がっていないようでちょっと残念ですが、これからなのでしょうかね。
確かにロシアの小説には家族愛はそれほどメインで書かれないような気がしますし、特にドストエフスキーの登場人物なんて、家族などよりも形而上的な信念とかと対話している方が多そうなくらいですね。その意味では、エロゲーではあまりに家族愛が頻出しすぎて、元ロシア文学系の自分などには、かえって奇異に映るほどです。『家族計画』を引くまでもなく、今の僕たちの社会では家族が解体されていっているからこそ、こういったフィクションで補填されているのだ、なんていうのも安易かもしれませんが。
個人的に、ロシア文学とキリスト教には割と関わりをもったことがあるエロゲーマーなので、瀬戸口氏のようなライターは貴重です。先に「何か新しい言葉を言ってやろうという気は今のところあまりないよう」だなんて書きましたが、キラ☆キラでも名前が挙がっていた遠藤周作も言っていたかどうかは知りませんが、日本という空間でキリスト教をやろうとしても、なんだかうまくいかないことが多いわけですから、キリスト教を「深く」扱えないということ自体が意味深いわけで、その点瀬戸口氏の控えめなやり方は正直で適切なような気もしますね。あ、スワンソングは未プレイなので、的外れでしたら失礼。
なにやらエロゲーの話から離れていってしまいましたがあえてこの調子で続けると、「デビューするきらり＝象徴としてのアイドル＝聖母」という連想をしてしまうということは、読者としての立ち場から人間としてのきらりを殺してしまうのではという疑念がすぐに浮かぶという点で、ヒロインとあくまで想像的？に向き合おうとするエロゲーというジャンル、萌えというシステムはなかなかうまく出来ているのかも知れないなあ、なんて思いました。強引なまとめですいませんが。

Suppe 2007/12/11 01:29 「日本という空間でキリスト教をやろうとしても、なんだかうまくいかない」というのは、分かる気がします。ご覧になっているか分かりませんが、ラース・フォン・トリアーの映画『ダンサー・イン・ザ・ダーク』なども、身の回りではキリスト教的なメッセージがまったく理解されておらず唖然とした覚えがあります。
瀬戸口が、日本における「キリストの不在」を逆手にとって何らかの表現をなしえたとしたら、それだけでも十分に価値のあることだと思います。
『SWAN SONG』は、『キラ☆キラ』や『CARNIVAL』と比べても、極端に瀬戸口廉也らしい作品だと思いますので、機会があればぜひプレイを。好みで言えば、まったく異質な桑島由一のテイストが加わった『CARNIVAL』が一番かもしれません。

taku 2008/04/30 09:07 感想拝見しました。
私はこの業界で唯一文章や構成が一般的に通用している作者は二人だと思うんですね。
田中氏と瀬戸口氏ですが、正直有名な奈○氏の文章は『悪文』の代表格のような気がします。ノベルゲームの時点で矛盾しているかもしれませんが……
瀬戸口氏の初期の作品でパンク的な要素も出てきていましたし、様々な意味でぴったりとはまったかもしれませんね。やはり着眼点とセンスは繋がってると思うので、音楽センスもいいような気がします。
日本人のファジーな部分がオタク的な意味のない世界観や思想を作り上げている。そういう作品を『文学』だと勘違いしている方も多いですが、瀬戸口氏の文章は筋がしっかりして、まるで文章にトーンがあるような感じです。
キラ☆キラがきっかけで沢山の人の目に触れるといいと願ってます。

Suppe 2008/04/30 23:01 ノベルゲームのシナリオについて、文章の上手さは絶対的な基準ではないと思いますが、瀬戸口氏の文章は魅力的ですね。…すでに引退宣言が出ておりますが、どこかでまた氏の作品と出会えることを願って止みません。http://www.close-channel.net/archives/2008/02/post_61.php

a 2011/10/14 16:57 すごいいまさらなんですが、たまたま目についたので、ちょっとだけ反論を。
「罪と罰」、確かに瀬戸さん読んでそうですし、もしかしたら外観はモチーフにした可能性は無くはないです。
でも、「キラキラ」はキリスト教的なものとは、大きく異なる物語だと思うんです。
「罪と罰」は、「君と僕」の物語です。
世界には、たった二人だけ、「君と僕」の関係性しか存在しなくて、それはつまり、キリスト教的世界観が、世の中を「キリストと自分」の２者だけを描くものと論旨を一にします。
「神と自分」との真摯な対話を通じて、世界を表現しています。

キラキラの世界には、「君と僕」以外にも、多く描かれるものがあります。
それは、仲間であり、友達であったり。
村上が、「俺たちずっと、友達だからな」って言ったように。
一神教と多神教と表現するのは少し陳腐かもしれませんが、
まさに「キラキラ」の世界には、自分だけでもなく、神だけでもなく、様々な人間・生命・存在が息づいて、「僕」の目には見えないけれど、それでも皆懸命に、生きているのです。
それを描くための、「ロックの旅」であり、様々な人との「出会いと別れ」なんじゃないでしょうか？

「世界」は広大で難しいです。
きらりが言ったように、「世の中って難しい」
樫原祖父みたいに、偉くなったって思い通りにはいかない。
ロック仲間はみんな、七転八倒のその日暮らしで、将来も見えない。
半田みたいな、飄々とした生き方にだって、それなりの苦労もある。
なにより、人間は意外と、「いくつになっても成長しない」。

「キラキラ」の一番のテーマは、もちろん、青春です。
ここで描かれる青春とは、この上なく「青臭い」ものです。
無鉄砲で向こう見ずで、ノーフューチャーで、だけどだからこそ輝く、「一瞬のスパーク」。
それはこの上なく大切で、半田などは「人生の意味」とまで言っているけれど、一方で、それを追いかけている人たち(ロック仲間)は、みな、報われているとは言い難い。むしろ不幸です。
そこが、「世の中の難しさ」であり、その悩みに折り合いをつけ、一歩先へと進んでしまったものたちが、大人として描がかれます(五年後のチエ姉とか)。
でも、そんな大人になってしまった奴らだって、心の奥底には、青臭かった時代の残滓を残している。

「青臭さ」とは、世の中の不条理に対する真正面からの抵抗でもあります。
「わたしの周りの人たちは、みんな優しい人ばかりなのに、みんな傷ついて苦しんでいる」
そんな問題に直面した時、キリスト教世界では、神に祈りを捧げるでしょう。
では、絶対者たる「神」のいない、現在日本では？
世の不条理を、安直に「神」に押し付けられないなら？

そんな時、きらりは、鹿之助は、「ロック」を歌うのです。
ただの人間にすぎない彼らに、救済の力はないけれど、「がんばれって言ってやる」ことは出来るから。
時に怒りながら、時に面白おかしく、そっと、ほんの少しだけ、「勇気」を分けてあげるのです。

ただの人間である彼らも、ときに罪を犯すけれど、そんなの大したことじゃないよと、まだまだ大丈夫だよと、許してあげるよと、「大きな声で」言ってあげるのです。　
ブルーハーツの歌みたいに。

ＰＡＮＫには、青臭いって訳があります。
世の中の不条理と、上手に折り合いをつけることが大人だというのなら、ロックなんて金にならない音楽にいつまでも拘ってしまう鹿之助は、まだ「子供」なのでしょう。
でも、そんな青臭いことを、まっすぐに、真摯に、歌ってみせる奴が、いたって良いじゃないか。
「生きる」ってことを恥ずかしげもなく、無知なままに真面目な顔で、語ってみせる奴がいたっていいじゃないか(村上みたいに)。
怒られたら素直に謝るから。ピエロみたいに、笑ってくれたらむしろ上等。
そんな青臭さもまた、青春の素晴らしさ。
「一生懸命に生きる」ってこと、なんだと思う。

a 2011/10/14 16:57 すごいいまさらなんですが、たまたま目についたので、ちょっとだけ反論を。
「罪と罰」、確かに瀬戸さん読んでそうですし、もしかしたら外観はモチーフにした可能性は無くはないです。
でも、「キラキラ」はキリスト教的なものとは、大きく異なる物語だと思うんです。
「罪と罰」は、「君と僕」の物語です。
世界には、たった二人だけ、「君と僕」の関係性しか存在しなくて、それはつまり、キリスト教的世界観が、世の中を「キリストと自分」の２者だけを描くものと論旨を一にします。
「神と自分」との真摯な対話を通じて、世界を表現しています。

キラキラの世界には、「君と僕」以外にも、多く描かれるものがあります。
それは、仲間であり、友達であったり。
村上が、「俺たちずっと、友達だからな」って言ったように。
一神教と多神教と表現するのは少し陳腐かもしれませんが、
まさに「キラキラ」の世界には、自分だけでもなく、神だけでもなく、様々な人間・生命・存在が息づいて、「僕」の目には見えないけれど、それでも皆懸命に、生きているのです。
それを描くための、「ロックの旅」であり、様々な人との「出会いと別れ」なんじゃないでしょうか？

「世界」は広大で難しいです。
きらりが言ったように、「世の中って難しい」
樫原祖父みたいに、偉くなったって思い通りにはいかない。
ロック仲間はみんな、七転八倒のその日暮らしで、将来も見えない。
半田みたいな、飄々とした生き方にだって、それなりの苦労もある。
なにより、人間は意外と、「いくつになっても成長しない」。

「キラキラ」の一番のテーマは、もちろん、青春です。
ここで描かれる青春とは、この上なく「青臭い」ものです。
無鉄砲で向こう見ずで、ノーフューチャーで、だけどだからこそ輝く、「一瞬のスパーク」。
それはこの上なく大切で、半田などは「人生の意味」とまで言っているけれど、一方で、それを追いかけている人たち(ロック仲間)は、みな、報われているとは言い難い。むしろ不幸です。
そこが、「世の中の難しさ」であり、その悩みに折り合いをつけ、一歩先へと進んでしまったものたちが、大人として描がかれます(五年後のチエ姉とか)。
でも、そんな大人になってしまった奴らだって、心の奥底には、青臭かった時代の残滓を残している。

「青臭さ」とは、世の中の不条理に対する真正面からの抵抗でもあります。
「わたしの周りの人たちは、みんな優しい人ばかりなのに、みんな傷ついて苦しんでいる」
そんな問題に直面した時、キリスト教世界では、神に祈りを捧げるでしょう。
では、絶対者たる「神」のいない、現在日本では？
世の不条理を、安直に「神」に押し付けられないなら？

そんな時、きらりは、鹿之助は、「ロック」を歌うのです。
ただの人間にすぎない彼らに、救済の力はないけれど、「がんばれって言ってやる」ことは出来るから。
時に怒りながら、時に面白おかしく、そっと、ほんの少しだけ、「勇気」を分けてあげるのです。

ただの人間である彼らも、ときに罪を犯すけれど、そんなの大したことじゃないよと、まだまだ大丈夫だよと、許してあげるよと、「大きな声で」言ってあげるのです。　
ブルーハーツの歌みたいに。

ＰＡＮＫには、青臭いって訳があります。
世の中の不条理と、上手に折り合いをつけることが大人だというのなら、ロックなんて金にならない音楽にいつまでも拘ってしまう鹿之助は、まだ「子供」なのでしょう。
でも、そんな青臭いことを、まっすぐに、真摯に、歌ってみせる奴が、いたって良いじゃないか。
「生きる」ってことを恥ずかしげもなく、無知なままに真面目な顔で、語ってみせる奴がいたっていいじゃないか(村上みたいに)。
怒られたら素直に謝るから。ピエロみたいに、笑ってくれたらむしろ上等。
そんな青臭さもまた、青春の素晴らしさ。
「一生懸命に生きる」ってこと、なんだと思う。

a 2011/10/14 17:20 追記。
ロシア文学に詳しいっわけじゃないんですが、娼婦って基本的に、キリスト世界では許されざるものだと思うんです。
「娼婦はキリストに守ってもらえない」みたいな表現を、他のどっかでも見かけた気がします。
でも、そんな娼婦に身を落としたきらりを、それでも鹿之助は許した。
そんなところからも、「きらり＝聖母」説は、ちょっとしっくり来ません。
きらりはあくまで、ただの人間なんですよ。
それっぽく言うなら、原罪を宿してる。

そんなただの人間のきらりだからこそ、人の心を打つ応援歌が歌えるんじゃないかと、そう考えもするんですが、どうでしょう？

Suppe 2011/12/16 01:37 ものすごくいまさらですが・・・コメントありがとうございます。

書いていただいたことへの回答にはならないかもしれませんが
（簡単に答えが出せるようなコメントだとも思いませんし）
キラキラって「青春とその後」の物語だと思うんですね。
かっこよくキメて愛のあるセックスをして、
エンドロールが流れ緞帳は落ちた、でもテメーらの人生は続いて
行くんだぜ？　さあ、どうする？　ってなところ。

そんなキラキラ輝いた時期とその後を語るに、ロックというのは
うってつけのモチーフなんだろうなと。
実際、「俺は音楽で行くぜ」って決めちゃった人たちにはそれ相応
以上の苦労がのしかかるわけで・・・特に若くなくなると。

あと、これも答えとしてふさわしいのかは分かりませんが、
罪と罰の時点で、「ソーニャ＝マグダラのマリア＝罪の女」
ってモチーフになってるんじゃないかと思います。
僕はそう読んだ。ここは、きっと専門家たちが語りに語りつくして
いると思うけど、そこはよく知らないです。
でも、そう思いません？