成瀬友梨＋猪熊純　プロジェクト展＆NEOREAL展

展示関係

に行ってきました。友人3人(フジケン・マベちゃん・片)と連れ添って。

作品を鑑賞する3人

「成瀬友梨＋猪熊純　プロジェクト展」

特に気になった作品について感想を。

まずは「バハマの住宅」

バハマで行われた住宅のコンペ参加作品。

700平米という通常の住宅建築ではない規模。

大きい住宅にも関わらず、良い意味でその広さ(だだっ広さ)を感じさせない。

それは各要素をプレートに分けて、それぞれ配置しているからなのか…。

水平なプレートの散らばりが、ランダムなようでいて、細部を覗きこむととても気持ちの良さそうな空間が展開しています。

床レベルと屋根レベルのプレートのズレの空間の使い方が上手い！！と感心。

あるところはテラスのように使われ、あるところは各プレートを繋ぐ空間として使われています。

何よりもあんなに気持ち良さそうなプール、泳ぎたいです(笑。

ナルクマさんの作品の中では1，2を争うほど素敵な作品だと個人的には思います。

「成形合板の椅子」

天道木工のコンペ入賞作品。

1枚の合板を切り欠き、曲げることで作られています。

実際に座らせていただく機会があったのですが、座ると座面が少したわみ、不思議な座り心地です。

写真のように、そのまま部屋にぽつんと置かれていてもいいような佇まいがあります。

一緒に行った友人(片)が気づいたんですが、座面の下に落ちる光がすごいきれいでした。

座る面白さと、鑑賞的美しさが同居してる作品だと思います。

「ひとへやの森」

コンペで入賞し、インスタレーションとして展示された作品。

この写真では、模型なので家具などが置かれていないんですが、置かれたときがすごいです。

普通そのような写真には、建築家はきれいなものしか写しません。

ただこの作品ではボクシンググローブから、靴、散らばった雑誌、ヘルメット、そして洗剤まで置かれているのに、それを許容するような空間になっています。

きれいなものを、きれいに見せるのは簡単ですが、生活感のあるものをなぜあんなにも良く見せられるのか、理由がわからない…。

展覧会場にはインスタレーションの写真もあるので、気になる方はぜひ実際の会場で！

3つの作品を取り上げてみました。

他にも気になる作品があったんですが、長くなるのでこのあたりで。

全体的な感想としては、なんだか身近な雰囲気を感じる作品が多い、ということ。

美しい作品なんですが、建築単体で完結するというものでなく、場との協調性というか、周囲の環境との係わりをとても大事に設計されているな〜と感じる作品が多いです。

会期は〜9/23なので、行っていない方はオススメ。

NEOREAL展

東京ミッドタウンで行われている展覧会です。

CANONがミラノサローネで展示した映像作品を9/27〜29まで体験できます。

｢animated knot/Aquatic Colors｣

建築家、平田晃久さんの作品「animated knot」上に、インタラクティブアーティスト、松尾高弘さんの映像作品「Aquatic Colors」を映し出した作品。

内と外がどちらかわからないような空間に多数に漂うクラゲ。

シートの片側から見ていると、影となった人間がクラゲの漂う中を歩く幻想的世界。

なにか体が空間の中に引き込まれるような体験と、クラゲの中を漂う浮遊感。

空間作品と映像がぴったり一致した作品で、アートとしてとても魅力的。

「_O_N_L_I_N_E_」

カメラの前に立つと、その外形線が一筆書きの線と置換されて、プロジェクターで映し出される作品。

説明は不要で、体験してこそ面白いです。

と言いつつ説明。

映し出された外形だけの自分が一人エグザイルを始めます(笑。

さらに重なりあい、まとまって広がり、無数の自分が円を描き。

自分の動きと直接リンクしているので、写っていうるのは自分なんですが、外形線だけなのでなんとも不思議。

線だけで表された自分とすごく遊びました。

あまりに面白くて、展覧会場を２周して遊んでしまった…大人気ない。。

だけどこれは面白いです。絶対オススメ。

というわけで、展覧会レポートでした。

………最近、ブログの最後のまとめ方困ってます。

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