キャプテン・ビーフハート

御大のラスト作。82年リリース。こちらは前作程の音質向上は感じられませんでした。そもそもキャプテン・ビーフハートで高音質というのも違うとは思いますが。 本作は大分後になって聴いた作品でもあるので、まだ体に染み渡ってないのも原因かと思いますが、元々が多少籠った音であるのも理由の一つかと思います。作品としても最後期なので多少音が丸くなって来ているところもあり、効果の程は限定的かもしれません。 復活後のキャプテン・ビーフハートは未発表に終わった『Bat Chain Puller』からの楽曲を再録音して『Shiny Beast』と『美は乱調にあり』で再構築型の爆発を起こして終わっていった印象があります…

これは夢のようだ。 ヴァージン移籍後の後期2作が目出たく再発されましたが、今回は高音質盤のプラチナSHMで購入してみました。事前に評価を目にしていたものの、ここまで微細な音が再現されているとは。これがリマスターの効果なのか、ディスクの性能なのかは聴き比べていないので分かりません。ただ聴こえてくる音は尋常ではない臨場感で、まるで息づかいが伝わってくるかのよう。驚きましたね。 肝心の作品の方はもう文句無しで、特に「Dirty Blue Gene」の恍惚感は全世界の人に味わって頂きたい。復活後の御大は全盛期にあった角が取れて、生ける伝説としてフォロワー、信者を味方に付けつつ突き進んだ印象があります。…

そして最後は未発表曲集。既発楽曲の別バージョンと純粋な未発表曲が混在していますが、いずれも70年代初期の音源なのでどれもコクがあっていい出来です。 かつて御大の未発表曲集は『Grow Fins』という大作がありましたが、そちらに比べればコンパクトで質も一定しています。マニア向けとまでいかないレベルですが、そもそもキャプテン・ビーフハート自体がマニアックか。 「Dirty Blue Gene」の初期バージョンが興味深いですが、そもそもこの曲ってこんな前からあったんですね。ラストに収録されているバージョンは当時のオリジナルメンバーでの演奏なのでこいつは意外と貴重です。後期のバージョンはかなり痙攣気…

無敵。 このアルバムは本当によく聴きました。最初アナログで手にした時にはその余りの聴きやすさに面食らったもんですが、テッド・テンプルマンの手による混沌を整理した音の彼方に聴こえてくる狂気、特に「Nowadays a Woman's Gotta Hit a Man」と「Clear Spot」の地味な強烈さは中毒性の高いものでした。前者のズート・ホーン・ロロの痙攣するようなギターソロ！失神寸前です。 ボックスのタイトルになっている「Sun Zoom Spark」のコンパクトな魅力も捨て難いですが、タイトル曲の「Clear Spot」が何といっても格別です。クールで重くてカッコいい。永遠に鳴っていて…

キャプテン・ビーフハートのリマスターが密かに始まっています。来月にも後期の作品がリリースされますが、その前に70年代前半の3タイトルに未発表曲集を加えたBOXが発売されていました。国内盤が出るかと待ち構えていましたが、どうも難しそうなので輸入盤で我慢しました。ライナーの和訳を読みたかったなあ。 とはいえ、初めてのリマスターということもあり、期待して聴いたのはまずは70年リリースの本盤。前作の『Trout Mask Replica』が傑作だったので、その勢いを引き継いでかつ混沌度合が増している作品です。 基本的に元々音はポコポコしていたんですが、その印象は変わらず。それでもリマスターによって音に…

74年リリースのこの作品だけは持っていませんでしたが、何故かユニオンで特設コーナーがあって新品輸入品で安く置いてあったので手にとった次第。本人無許可で制作途中でリリースされ、メンバーもマジック・バンドに去られて・・という悲惨なアルバムですが、元々の個性が強烈なので聴き心地は決して悪くありません。印象には残らないかもしれませんが、やっぱり牛心印。聴きやすく処理された狂気も乙なもんです。 今年目出たく発掘された『Bat Chain Puller』の前に出ている超過渡期のアルバムですが、毒が封印されている分滲み出てくる抑えられない魅力がほんの少し垣間見える瞬間を楽しむというかなり捻くれた楽しみ方をし…

キャプテン・ビーフハートはポップだと思います。このアルバムは冒頭から強烈でとてもそうは思えないかもしれませんが効いて来るんです。声がウルフマン・ジャックみたいなダミ声ですから最初はとっつきにくいかもしれませんが、よく聴いていくと実はバックの演奏は構築されていてリズムの変化も刺激に富んでいる。何よりギターのリフ、というよりパーツ化されたフレーズの連続が覚醒作用をもたらすんですね。 『Ella Guru』はXTCも完コピしていましたし、小沢健二も90年代に聴きながら友人と大騒ぎしていたという話もあります。要するにキャプテン・ビーフハートの音楽はそうしたポップ・アーティストとの共通点があるんですね。…

2024年3月23日、アンソロジー第二集『鰯の告白 Sardine's confession』をお届けします。 今回のも20曲入り 1時間26分と盛りだくさんです（適当に休みやすみ聞いてください）。内容は前のほどキャッチーではなく、シブくてフォーキーなビタースイートで、音質が悪かったり音量が低かったりする曲も一部ありますが、全体に統一感があり、聞くたびにおもしろさが発見できるアルバムだと自負しております（Blueskyへの投稿より）。 （ディストリビューターの）TuneCoreにアルバムを登録する際、楽曲の自己紹介文を記入したが、今回はそれをアレンジしてみた。やや硬めだけど、簡潔にまとまってい…

左から岸田繁（vo、g）、森信行（ds）、佐藤征史（b、cho） 自然に録った音をどう味わってもらうか。そこに対するプロダクションは常にこだわっている くるりが2023年10月にリリースした『感覚は道標』は、2002年にバンドを去ったオリジナルメンバー森信行（ds）を迎えてのアルバム。DAWを駆使しながら、神経質と言えるほど綿密にコントロールされた前作『天才の愛』（2021年）とは異なる表情を見せる、等身大のバンドサウンドだ。とは言え、聴き込むほどに、くるりらしいディテールの作り込みがうかがえる。録音の大部分とミックスが行われた静岡県の伊豆スタジオにて、メンバーの岸田繁（vo、g）と佐藤征史（…

キャプテン・ビーフハート&ヒズ・マジック・バンドのトラウト・マスク・レプリカをかけて過ごす土曜日の朝。 名盤と云われるアルバムだ。しっかり聴くと意味がわからなくなるような、混沌とした曲の群れだ。僕は割とすんなり聴けた。昔から。音楽について、もともとそんなにじっくり聴くタイプではないからだと思う。どんな音楽にも深く這入り込まず、サクっと聴いてしまう。以前はそういうのは音楽に対する冒涜くらいに思っていたけど、それはそれでいいのかなと思えるようになってきた。音楽との向き合い方は人それぞれと。そんな感じだから、コルトレーンのヴィレッジヴァンガードのライブ盤や、バッハのマタイ受難曲なんかも気軽に全編流し…

高橋健太郎 サーフミュージックと初期ザッパの拠点となったポール・バフのパル・レコーディング・スタジオ Allison Researchはエンジニアのポール・バフが1960年代の終わりに設立したカリフォルニアのガレージメーカーだった。バフは1935年生まれで、カリフォルニア州ランチョ・クカモンガ出身。父親は音楽出版にかかわっていて、音楽的な環境で育ったという。そして、米軍の海兵隊で航空電子機器の開発に携わった後、1958年、ランチョ・クカモンガにパル・レコーディング・スタジオを開設した。 コンソールの前に座るポール・バフ。パル・レコーディング・スタジオの名前は、両親が経営していた音楽出版社Pal…

今度は先輩ら（主に３人）が持ち寄った曲をかけるという「1970年特集」のレジュメ。時は1989年4月。新歓企画でこれらの楽曲を聴かされた（まあ飲み食いしつつダベりながらなんでまともに聴いちゃいなかったんだけど）自分は未知のロックの世界に圧倒され戸惑っていたが、もう一人の新入生は目を輝かせて楽しそうにしていて、東京にはやっぱり凄い奴がいるなと思った（ちなみに彼は富山出身でビーチ・ボーイズがフェイバリットで超マニアックな60年代ポップスのファンだった）。この先輩３人はたしか１人が北海道、２人が関西出身だった。 １ Out Demons Out / Edgar Broughton Band エドガー…

XTCのアンディ・パートリッジが選ぶ100枚の中にソニー・ロリンズの作品が入っていたことに意表を突かれましたが、先日聴いたパトゥと同様、結構な確率で演奏主体のアルバムが入っていたのが何かのヒントのような気がします。 本作は66年録音作品。収録曲が3曲しかなくて、しかもタイトル・トラックは20分を越すという内容。それだけでも敷居が高いですが、60年代のジャズというのは従来の型にはまった音楽から抜け出そうとしている最中ということもあり、比較的現代音楽風なアバンギャルドな風合いを伴って聴こえてくる印象です。 本作のタイトル曲も中盤のベース一音で延々続くミニマリズムのような展開が異色ですし、エルヴィン…

Keath Jarrett『Restration Ruin』(vortex) personnel; Keath Jarrett(vo,ss, recorder,harmonica, p,g,b,drms, tambourine,sistrum, org), unknown string quartet recorded at Atlantic Studios, New York, March 12, 1968 遺跡の修復。というタイトルのキースのソロ第２作目ですが、パーソネルをご覧になってわかるように、ストリングス（クレジットには何も記載されていませんが、明らかに聞こえます）以外はすべてキース…

96年リリースの20周年記念アルバムで、文句なしの傑作。ほとんど捨て曲なしですが、9曲目の「オー何テユー事ナンダロウ」まではイキっぱなし。ここまでポップに突き抜けたアルバムはそうそうないと思います。まるで一本の映画を観ているようだ。 とにかく曲がいいので、例えば「ニットキャップマン」で糸井重里が詞を書いていたり、矢野顕子がボーカルで参加していたり、あるいは「僕は負けそうだ」で直枝政弘が参加していたり、といったことが吹き飛んでしまう勢いがあります。 これまでの作品への細かいオマージュもあって楽しいんですが、とにかく楽曲のクオリティで突っ走るのが痛快。何度聴いても飽きないのが素晴らしい。「ニットキ…

今日明日で終わりを覗きに行く... 強い心でもってがんばります。 学業順調です キャプテンビーフハートのアイスクリームフォークローを聞きながら2ｃｈえろみたいなのを見ています。いい夏ですね。 最近思うことは、脳に視覚的ビジョン、聴覚的ビジョンを描くことが得意な人間によってアート分野が創造され、脳機能的にそれができない者を非アート者としていく体系が出来ていた。つまり、脳内の再現としての楽曲小説絵画ができてきたというわけだ。 しかし、現代の80億総アート化によってもはや、脳にビジョンを描く機能が弱い者を脳機能による障害として非アートと断定することはできなくなってしまった。例えば、特殊な訓練を行って…

タイトル決めるかー www.amazon.com https://m.media-amazon.com/images/G/01/apparel/rcxgs/tile._CB483369110_.gif1（未定）ケルト音楽っぽくします2ジェルギャラリー幺樂です。 3（未定）アンビエントっぽくします。4（未定）キャプテンビーフハートみたいにします5江戸の金 Gold In Edo 3拍子です。6（未定）ドラムンベースです