「天空の城ラピュタ」の初期構想と、アニメへの思い。

・C７７新刊、音楽とふわふわの殿堂！「ROCKei-ON　ろっけいおん！」
販売状況
・コミックZINさん「ROCKei ON　ろっけいおん！」（在庫有り）
・とらのあなさん「ROCKei-ON　ろっけいおん！」（在庫有り）

パッケージイラスト候補一覧公開中

・乃梨子ｘ瞳子、律×澪応援サイト。
・書かれていることのの真偽については各個人で判断してください。

web拍手ボタン

2007-06-16 [日記]よもやま日記

■[アニメ]「天空の城ラピュタ」の初期構想と、アニメへの思い。

テレビ再放送の「天空の城ラピュタ」を、ＤＶＤ持ってるのに見ました。何度見てもラピュタ最高だな！

恐ろしいことにセリフを全部空で言えること気づきました。いやいや、みなさんもそうだと思いますが！

今になって改めてみると、フラップターのデザインとか、ロボットの登っていく塔の見せ方とか、シータのヒロインオブヒロインっぷり、本当によくできてるなーとじわじわ感心します。ラピュタの住人達もどういう設定なのか気になるなあ。

一番好きなのはシータ奪還シーン。絵と音楽と演技の調和があまりにもすごすぎて、もう間違いなく１００回以上見ているのに泣けて仕方がない。音楽が少し声より大きめになっているのがうまいもので、まさに血沸き肉踊りまくり。

ああもう！アニメって面白いな！最高だな！

しかし、シータもかわいいけれど、最萌えはムスカですよね、やっぱり。こんなにときめく悪役なかなか描けないワ。

さて、そんなムスカ大佐ですが、初期設定ではあんなキャラではなかったようです。

湯川さんから「wikipediaでムスカってコナンとつながりあるって書いてあるぜ」という話を聞いて「まじでか！？」とさっそく掘り出したロマンアルバム。

今でも手に入るんですねー。ちなみに自分が買ったのは１９８９年。

設定資料と背景美術が存分に楽しめる傑作本です。正直ラピュタ好きなら必携書だと思います、って断言できるくらい内容濃くて面白い。

この中で、初期のラピュタの設定が載っています。

さて、その中でのムスカ大佐の原型はというと。

１９８４年のパズーとシータ。後ろが「チック大佐」。こうしてみると閣下とムスカ大佐って最初は分かれていなかったんですね。野心家で、二人を執拗に追うという設定はムスカ大佐に受け継がれていますが、王家などの細かい部分はまだできていません。

とりあえず自分が読んだ範囲では先ほど噂に出ていた子孫のいるって話、載ってました。キャラクター覚え書きに「レプカの先祖」って書いてますね。ほんとに奥さんいたようです。（あるいは親戚かも？この一文しかないので不明）

あと、「ＮＨＫアニメとして作られた」という噂は違うっぽいです。最初から映画の予定だったようです（この本の情報が全てであれば）。

とにかくパズーが、勇気、希望、夢に満ち溢れている、というのはラピュタのテーマだと思いますが、それはもう初期の初期から決まっていたようです。このトランペットのシーンを見てトランペット始めた人も、かなり多いと思います。あるいは、トランペットふける人なら一度は吹くよねあの曲。

そして、すごく面白いのがこちらのイメージボード。

クリックで拡大。シータめっちゃ強そうだ！

宮崎アニメの戦うヒロインといえばやはり「ナウシカ」だと思いますが、少しその血をひいていたようですね。実際にはこのイメージはラピュタでは全く没。しかし宮崎作品全体に流れている血脈のようなものを感じてちょっとニヤニヤしちゃいますネ。

元々は劇場用９０分の「少年パズー」という作品の予定で構想されたもののようです。気づけば２時間超の大作へ。

この企画文を読んで、すごくグッときました。読んでるだけで血沸き肉踊りました。

一部抜粋。（画像クリックするとちょっと読めるようにしてます）

パズーが目指すものは、若い観客達が、まず心を解し楽しみ、喜ぶ映画である。笑いと涙、真情あふれる素直な心、現在、最もクサイとされるもの、しかし実は観客達が、自分自身気づいていなくても、最も望んでいる。心のふれあい、相手への献身、友情、自分の信ずるものへひたむきに進んでいく少年の理想をてらわずに、しかも今日の観客に通ずる言葉で語ることである。

（中略）

そして、多くの潜在観客は、心を押さなくして解放してくれる映画を望んでいる。多数の作品が企画されながら、対象年齢が次第に上っていく傾向は、アニメーションの将来に繋がらない。マイナーな趣味の中にアニメーションを分類し多様化の中で行方不明にしてはいけない。アニメーションは、まずもって子供のものであり、真に子供のためのものは大人の鑑賞に充分耐えるものなのである。

パズーは、本来の源にアニメーションをとりもどす企画である。

（ロマンアルバムエクストラ　天空の城ラピュタ　１３０Ｐより）

この当時のアニメ状況を知っておられる方なら、この言葉は当時のアニメ状況と比較できて、さらに面白いものになるでしょうね。自分は当時はおこちゃまだったので全然わからないのですが、この魂のこもった熱い文章。アニメへの愛と情熱であふれていますよね。前半が読点だらけで熱がこもっているのがイイナア！

ラピュタショックでアニメ好きになった人ってものすごく多いと思います。ナウシカは難しくて子供時代はなあ、という人もいるかもですが、ラピュタとトトロで一気に「アニメ面白い！」という子供の数は爆発したと思います。自分も多分その渦の中にいたと思います。

そして何がすごいかって、今でも子供達が初見でみて「ラピュタは面白い！」って興奮できることですよ。

すれた意識で、やれ○○がどーのこーの、というウンチクは（あったらさらに面白いけど）むりに掘り下げなくても楽しめる。そして、潜在的に、普段は恥ずかしくていえないけれど、純粋に心の底から欲しているものを「動く絵」として表現しようじゃないか。それががっちりまっすぐに伝わってくるからラピュタはすごい。本当にすごい。

笑いや興奮って、なかなか狙って出せません。特に子供達はそのへん正直です。しかし、映画館から出たときに「大人も子供もただただ興奮できるアニメーション」というポリシー、多くの人が求め、多くの作家が挑んだテーマな気がします

フラップター（パズーたちが乗っている高速羽ばたき機）がその象徴なんだと思います。元々はこれもモチーフになっているのはオーニソプター（パズーが最初に作っていたやつ）で、名探偵ホームズなどでも出てきたもの。これがジェット機じゃダメなんですよ。パタパタと必死に羽を動かすという無駄すら感じる動きを、自分の体の一部のようにして動き回る快感が必要なわけです。だって、少年パズーが歩んでいた道は全力で腕を伸ばして愚直に突き進んでいたものだから。全力で飛び回る機械が必要なんですよね。

全力で飛び回るフラップター、全力で走り回るパズーとシータ、全力ではげるムスカ。人の全力を見たときの興奮度・燃え度は半端ではすまされませぬ。

「子供のため」だからこそ、子供だましではなく大人が掘り下げても面白いものでなくてはいけない。だけど、頭をからにしてただ笑い興奮できる活劇。

それが本当に最初の構想から考えられていて、作品として２０年以上たつ今でも多くの人を魅了している。

この事実だけで、何度も言える。「ラピュタは面白い」と。「ここのディティールが」とか「ここの演出が」というのは後回し。「面白い」よね。

周りの人がみーんなラピュタ見てたのが印象的。共通語として通用するってこともまた楽しいナ。

ラピュタについてはほんと、いくら話しても飽きないくらい言いたいことがいっぱい。

～関連リンク～

天空の城ラピュタ祭（ＵＳＯ800　６/１１分）

「パズーとシータのまぐわいがあればいいのに！」という話がロマンアルバムのなかに載っていて当時びっくりしました。

ムスカ大佐の世界征服の部屋

おまけ。

患部で止まってすぐバルス　～狂気のムスカ大佐

ろむ☆すか

ムスカ大佐　全セリフ集

Permalink | コメント(3) | トラックバック(0) | 02:58

コメントを書く

radar 2007/06/16 08:41 自分もDVDあるのに見ちゃいました。というか、逆にDVD持ってるとあまりDVDで見なくなるのは何故でしょうか？（自分の場合）
TVでも何回もやっていますが、放送すると見てしまうんですよね。

ラピュタに限らず、ナウシカ、トトロ、魔女の宅急便にルパンなどなど、ジブリの作品には幅広い年代にとってのアニメの原初体験があると思います。
もちろん、アトムからアニメを見ている人にとってはもう少し印象が違うのかもしれませんが、自分は物心付く頃には金曜ロードショーなどで放送されていました。

自分も本当に始めてみたアニメは何だったか。と問われれば、自分の生まれた年に始まったのがドラゴンボール、聖闘士星矢などで小さい頃の写真にもおもちゃを持って写ってるのがありますのでそっちが最初かもしれませんが、小さい頃の強い印象のアニメといえば、やっぱりジブリ作品を真っ先に思い出します。もちろん、両作品も凄く良い思い出なのですがｗ

そして、やっぱりアニメを見ると「あ、ジブリっぽい動きだな」と思ったモノを調べてみたりすると、やっぱりジブリだったりして（カリオストロなんかはそれで宮崎駿作品だと知りました）、アニメを見る目がジブリに強い影響を受けてることを実感します。

その後、エヴァブームなどでアニメに対して色々な意味で興味を持つようになり、色々調べていく上で、「エヴァの監督の庵野秀明はナウシカのあのシーンを描いてたのか～。」、「TVアニメ版攻殻機動隊の監督の神山健治は魔女の宅急便のあの演出かぁ。」などなど、自分が体感したものだけではなく、様々な面で日本のアニメに影響を残しているんだな～。と、とても感慨深いです。

そうゆうことを知ってからもう一度見る過去の名作は、昔とは違った楽しみ方も出来、時間が経っても新鮮さを味合わせてくれるなんてホントに凄い作品であり、楽しいなぁ、と幸せいっぱいでした。

makaronisan 2007/06/16 23:52 あ、ＤＶＤ持ってると見ないの法則、あるあるｗテレビでやると見るのにねえ。やっぱり共有感が大事なのと「いつでも見れる」はだめってことでしょうか。
ジブリ作品ってなんだかんだで、アニメーションとして記憶してる場合多いですよね、作品として。セリフ全部覚えたりと、なんかキャラだけじゃなくて作品全部が原体験、っていう感じがします。そのへんを、この当時の宮崎監督の言葉で理解できた気がします。
ジブリがアニメ原体験、ガイナがアニメオタクへの入り口。なんて人は結構いるかも。あ、自分です、はい。大人になってからジブリ作品見て感動したとき、オタクでよかったなーとつくづく思います。