2012-02-10
■ゲームの特集
『幻想文学』でゲームの特集を組んだとしたら……という「お題」をちょうだいしたので、書いてみる。
文学以外のジャンルを特集したのは、映画と音楽で、演劇や舞踊などは特集していない。演劇も舞踊もナマモノで、劇場に足を運ばねばならず、特集を組めるほど観ていない。また、演劇は戯曲という形で文学としても取り上げることが可能である一方で、ナマの舞台は一回性のものであり、しかも観客参加の度合いが強いため、一般化しにくい。しかも、演劇は、その性質上、すべてが夢幻的であり、同時に幻想的でない。「すぐそこの舞台で演じられる」ということは、実は小説以上に非現実的（つまり夢幻的）である。しかし生身の人間が演じるという限界はあり、さまざまな場面で幻想を裏切るので、ヴィジョンの成立が難しい。
演劇のことを書くのではない。ゲームだった。ゲームはプレイするのに、大方の場合、小説の比ではないほど時間がかかる。従って、特集を組めるほどプレイしていない。ゲームの内容はファンタジックでも、プレイにはさまざまな肉体的制約が伴い、現実的である。ゲームの幻想性はしばしば、うまくいかない操作でぶちこわしにされる。その一方、ノベライゼーションも多数存在し、それについては文学として、ゲームとは切り離して考察することも可能である。ゲームは演劇にちょっと似た問題があるのだ。
そのような点をクリアして、特集を組めるほどの能力があると考えたところで、ゲームの特集はしなかったろう。『幻想文学』の読者層とは合わないからである。つまり、売れない。『幻想文学』の知り合いでゲームをする人の割合は低い。一方ゲーム評論を読むほどのゲーム好きは文学には関心がなかろう。どう転んでも売れない。
そこを押しても特集したとする。……と、何だか『ユリイカ』みたいな文化の検証めいたことになってしまいそうだ。
要するに、『幻想文学』のゲーム特集とは……実に奇妙な発想だと言えるだろう。もしも、今も『幻想文学』があったとして、今、ゲームの特集をするとしたら……というのも、実に奇妙だ。私は『幻想文学』というのは、その役割を完全に終えた雑誌と感じているからだ。つまり、需要がない。いろいろ書いたが、ちょっと言い訳しておきたかったのだ。とにかく、商業誌の目次を考えるのではなく、夢のような気分で考えてみる。
実際に書ける人、インタビューできる人に想像もつかないので、こんなことを考えてみた、ということだけ以下に並べる。ああ、評論は書ける人がいそうにないな。
小説とゲームの両様に関わり続けてきた安田均には、あれ（16号のエッセイ）からの25年を聞けるかな。具体的な名前が浮かぶ人はそれぐらい。
●歴史的展望のためのインタビュー� �RPGはいかに始まったか？〜トールキンの影響を中心に
●歴史的展望のためのインタビュー�◆�シェアード・ワールドという発想〜ラヴクラフトに始まる（のかな？）
●歴史的展望のためのインタビュー��＝ゲームブックからノベルゲームまで〜ミステリーとしてのゲーム
●ゲーム草創期の人に聞く〜どうしてファンタジーだったのか。D＆Dの真似だっただけのことか？
●ドラクエを作った人に聞く〜ゲームにおけるファンタジーの意味とは
●ひぐらしのなく頃にを作った人に聞く〜ゲームならではの恐怖の追求とは？
評論
●ゲームが独自に開いた幻想の地平を考える＝ヴィジョンと臨場感★ミスト、ナイツ、ICO、モンハンその他
●ゲームだろうが文学だろうが変わらない幻想について考える＝欲望充足の装置★美少女ゲームとハーレム小説
●ゲームと文学の関係について考える� 瓮押璽爐療仂譴垢�文学★鏡の国のアリスからナボコフまで、あるいは志怪から現代の純文学まで
●ゲームと文学の関係について考える�◆�ビデオゲームが文学に与えた影響★児童文学を中心に
●ゲームと文学の関係について考える��＝ノベライゼーション研究
●ゲームと文学の関係について考える�ぁ畩�説をゲームみたいと感じるのはなぜか？ いつからそう感じるようになったのか？ いつからそのようなものが書かれるようになったのか？
エッセイ★これが最もファンタスティックな（ホラーな）ゲームだ！
●ゲームに関わった小説家、ゲーム好きの小説家などに好きに書いてもらう。
●ゲーム類別
ゲームを文学的側面（シナリオと世界観）から分類し、整理する。
以上。ごめん、あんまりおもしろくないね。
（事典に竜騎士07を入れろといわれていたんだったが、また入れるのを忘れた……。）
■道化師の蝶を買ったこと
この、日本で一番有名な文学賞を取ると、文芸界での扱いが違ってくるのがよくわかる。文芸雑誌のコーナーを見ていて、そう思う。
7日の東京新聞夕刊には円城塔のエッセーが掲載された（その前には田中慎也のものも掲載されている）。たぶん各紙で同じ事をしているだろうから……。
円城のエッセーは落語の前振りのようなおもむきで（実際にそれを意識したのかも）、へんてこりんかもしれませんが気が向いたらお付き合い願います、と言っている。その前日の田中慎也のは、不機嫌な調子ではあったが、言っていることは同じで、自分は社会性のかけらもないし、これからもずっとそうだ、だが作品は書く（から読んでくれ）。
田中慎也は筆力のある人で、その作品もなかなかおもしろい。いかにも日本的な内容で、一般にもわかりやすい。
一方の円城は、受賞直後の「大波小波」で一般人には難解で歯が立たない、みたいなことを言われてしまうほどだ。難解なのじゃなくて、普通じゃないだけなのだが。選考委員にもわからないと言われてしまうという状況で、何か気の毒な感じ。前にも書いたけど、良い評論がなされると、見方も変わってくると思う。これでは、とにかく前衛だから受賞した、みたいな感じだ。……まあ文芸界のレベルでは、そうなのかもしれないけど。
そういうこともあって、紀伊國屋に行ったら、受賞作が並べて平積みになっていた。一冊だけ円城の本の方が山が高かったので、それを取って、購入した。最近、めったにリアル書店で本を買わないから、とても贅沢をした気分である。
2012-02-07
■ファンタジーのブーム
私が幻想文学というジャンルを意識したのは、1978年、大学入学以後のことである。それ以前に、『指輪物語』や児童文学のメルヘン、ＳＦに触れていたが、ジャンル意識というものはなかった。『指輪物語』は非常に孤立した、きわめて特異な小説だと考えていた。大学の図書室で初めて妖精文庫と幻想文学大系に触れ、これらをすべてひとくくりにする思想があることを知ったのだった。幻想文学というジャンルのイメージを決定したのは、国書刊行会の幻想文学大系であったろう。そして、幻想文学の中のサブジャンルとしてのファンタジーは、ハヤカワ文庫ＦＴ（1979創刊）によって、そのイメージを決定づけられていったと言えよう。児童文学のファンタジーの売れ行きが今ひとつで、アダルト・ファンタジー・シフトとなったのは、そうしたものを待ち望んでいた読者がいたということで、おそらくそこには「もっと指輪物語を！」という感覚があったのではないだろうか。
1982年、エンデの『はてしない物語』がヒット作となり、ファンタジー・ブームが起きた。ファンタジーという言葉は一般的ではなく、書店でアルバイトをしていた私は、「剣と魔法の物語」というヒロイック・ファンタジーの呼称で、もろもろのファンタジーをアピールした。当時は、幻想文学への欲求が全般に高まっていた。だから、『幻想文学』という雑誌もある程度の成功を収めたが、基本的にマイナーなミニコミ誌であり、大きなブームの影響を受けることはなかった。菊地秀行が超売れっ子作家になっても、そのシネマ・エッセーの載る小誌が爆発的に売れるなどということは起きないわけである。ファンタジーがブームになっても、あるいはホラーがブームになっても、『幻想文学』が売れるわけではない。ただ、ファンタジー・ブームやラヴクラフト・ブームが起きたので、コアな読者層もそれなりの数を確保できた、とは言える。
80年代半ばにファンタジー・ブームが起きてきた時、『幻想文学』では、まず「インクリングズ」の特集をやっている。「トールキンなら売れるよね？」という感覚である。しかし、そこで「インクリングズ」にしてしまうので、読者をリストラしている（笑）。根本的に世間のヒット作とは無縁なまま、『幻想文学』は推移していくのである。続けて、ハイ・ファンタジー、ヒロイック・ファンタジーの特集を組んだが、ホラーに較べると売れ行きが悪かった。タニス・リーの翻訳まで頑張って入れたのに……。
個人的なことを言えば、本を読まない甥（当時小学生）が「ドラクエ」はやっているのを知り、複雑な気分だったのを覚えている。それはファンタジーなんだけど、わかってる？ わかっていなかったということは、後に思い知らされた。2000年頃、あるラジオ局からファンタジーについての基本的なリサーチが来て、「ファンタジーって何ですか」と聞くので、「ドラクエとか知ってる？」と尋ねると、「ドラクエ世代っすよ！」と当然、というように声が返ってきたので、ファンタジーってああいう設定の……というと、そうなんだー、と簡単に納得してくれた。ファンタジーだっていう意識もなかったのね。まあ、こういう層と『幻想文学』はまったく縁がないのはわかっているんだけどね。
ドラクエ以後、ファンタジー設定のゲームがよく売れる状況になって、89年に井辻さんに話を聞いたとき、ファンタジーの方がＳＦより売れるんですって（信じられない、何という時代！）という話になった。88年に『ロードス島』が出て、この頃から国産ファンタジーがどんどん書かれて売れるようになっていったし、ひかわさんなんかも相当程度売ったと思う。ハリポタの異様なブームが起きたとき、思ったのは、なんで？ この日本で？ もっと面白い国産ファンタジーがいろいろあるじゃないの？ とはいうものの、『幻想文学』では、私が真面目にライトノベルのファンタジーを読んでいなかったので、きちんとした紹介をしてきていないのだけど……。
『幻想文学』では、東がホラーで、私がファンタジーという区分になっていたので、私が取り上げないと、ファンタジーは取り上げられないのね、基本的には。で、非常に忙しかったので、ライトノベルまでは手が回らなかったし、ゲームもできなかった。マンガはまったく読んでないし。だから、『幻想文学』本誌では、そのあたりがまったく手薄。それを何とかしたくて、『日本幻想作家事典』では頑張ったわけ。ゲームはまだ宿題として残っている。何とかしたいのだけど。
私自身は、ゲームもアニメもファンタジーなものはファンタジーとしての観点からもいつでも見ているけど、それが『幻想文学』に反映されることは、基本的にはなかったと思う。文芸の雑誌だし、私自身は、網羅していないといやだと思うたちなので、中途半端に取り上げたくない。ゲームやマンガはどうしても知らないことが多くて中途半端になる。ライトノベルもそうで、あの大量のものを、片端から読むだけの余裕が、本誌を作っている時にはなかった。だから、ほとんど無視してしまった。別物と思っていたというよりは、侮っていたというのに近い。一部しか読まずに全体を判断したという感じ。事典を作って多くのことを教えられた。今なら日本のファンタジー論が書けると思う。
中島晶也
以前にも少しお話ししたことがあるかと思いますが、1980年代以降にジャンルの概念としての「ファンタジー」が広まったというのが、どうも私にはピンと来ないのです。
私が「指輪物語」の存在を知ったのは、確かバクシ版アニメの日本公開より前で、どこかの新聞記事でした。「アメリカの大学生の間でカルト的な人気の小説の翻訳」と紹介されていた（もちろん「カルト」という言葉ではなかったですが、そういう意味合いで）のを親父が読んで「これはおもしろいのだろうか？」と言っていたのですが、私は当時「レンズマン」と「スタートレック」命のＳＦ小僧だったので、「なんだファンタジーじゃないか」という印象だった記憶があるのです。記事に「ファンタジー」という言葉があったかどうか、自分が「ファンタジー」という言葉を思い浮かべたかどうかまでは憶えていませんけど、とにかくＳＦとは別物でこういうジャンルがあるということはすでに認識していて、特に新しいものとは感じられなかったのです。
その後、日本版「スターログ」が創刊されて、バクシ版アニメの紹介記事があり「ああ、あれが映画になったのか」という順序だったと思います。この時はロトスコープという技術に興味を抱き、バクシ版は封切りで見ています。「スターログ」では当然、「ファンタジー」というジャンル名が使われていましたが、それは私にとって別に新しい言葉ではなかったように思います。私が海外のファンタジー小説を読むようになるのは、その後に青心社のクトゥルー・シリーズを経てコナンを読み出したという順番ですから、まさに1980年以降。なので、実際の作品で「ファンタジー」というジャンルの概念を得たのではありません。それだけになおさら、ジャンルとしての「ファンタジー」という言葉と概念は、もっと早くそれなりに普及していたのではないでしょうか。
1950年代末のテレビドラマの黎明期にはロー・ファンタジー系のドラマが積極的に作られており、番組名や新聞のラテ欄での紹介文にも「ファンタジー」という言葉が使われることがありました。例えばこれとか。
http://www.tvdrama-db.com/drama_info/p/id-2186
テレビドラマで使われているということは、ひょっとしてラジオドラマでも、という気もします。それにハヤカワＳＦシリーズも、スタート時にはＳＦという言葉はなじみが薄いという理由で「ハヤカワファンタジイ」でした。これも1959年です。一方で、それ以前には海外のファンタジー小説の邦訳なんてほとんどないでしょうし、いったいどこでどうやって？という疑問が沸くのですが、とにかく1960年代までに「ファンタジー」はジャンルの概念として一定の普及を見ていたとは言えないでしょうか？
piedra
ファンタジーという言葉の輸入、ジャンルとしてのファンタジーという言葉の一般化、作品としてのファンタジーの受け入れ、これらはまったく別に起きているのではないかと思います。
そして、ファンタジーをファンタスティック・リテラチャー（幻想小説）という意味で使う人と、「夢のような」（ファンタティックな）、場合によっては「詩情的な」という意味で使う人が混在しているために、ごたごたするのだと思います。アニメの宣伝などでも使われていましたが、ジャンルを意味しているわけではなかったです。やはり後者の意味でした。「ジャンルの概念として一定の普及を見」るためには、作品がそのジャンルのものとして、認識されねばなりません。少なくとも、６０年代は今のジャンル・ファンタジーの意味ではないのじゃないでしょうか。ここのところは調査しないと正確なことは言えませんが。
マンガの人にも聞きたいですね。ファンタジー作品は日本ではマンガが先行していますので。
alisato
漫画では、ドラクエ以前に少年漫画系ではジャンルとしてのファンタジーは存在しないので、対象は少女漫画のみになりますね。
指輪物語文庫化開始された1977年に坂田靖子「おばけ地帯」、中山星香「はい！どうぞ」山岸凉子「妖精王」が掲載されていて、このあたりでマニアな読者にはジャンルとしてのファンタジーは認識されたと思います。
ただし少女漫画ではすごーくニッチなジャンル。
それ以前はSFとSFファンタジーと怪奇ロマンしかなかった気がします。
「ポーの一族」は怪奇ロマンと銘打たれてました。（「一週間」の予告カットにそう書かれていた）
花郁悠紀子のデビュー作「アナスタシアとすてきなおとなり」が1976年だから、このへんで「ファンタジー」という言葉は出てきたかな？
メルヘンとファンタジーがごっちゃにされていたこともあるので、そこらへんは調査しないと。
alisato
1966年の谷口ひとみ「エリノア」はメルヘン扱いのようです。
1977年の阿保美代はファンタジックメルヘン扱い。
米沢嘉博さんの『戦後少女漫画史』初版1980年には「夢と知りせば――ファンタジーの展開！」という項目があって「ファンタジー（妖精世界）」という扱いで、ファンタジー系作品が挙げられています。
alisato
高階良子「はるかなるレムリアより」1975年『なかよし』連載、曽祢まさこ「海にしずんだ伝説」1976年『なかよし増刊号』掲載なので、少女漫画には1976年ごろにはファンタジーっぽい波が来ていたようです。
ただし「ファンタジー」という用語は使われず、コミックスの作品紹介では、「少女まんがでは、はじめてともいえるユニークな幻想物語」と書かれています。
piedra
有里さん、ありがとう。
少女マンガでは、ファンタジックという言葉はよく目にしたような気もします。75年だったかに指輪の翻訳が完了しますよね、そして76年には妖精文庫が刊行され始めます。この頃にやはり何かあるんじゃないかと。高校生でしたが、まったく世間の動きを知らず、無知そのものだったので、こういう時に役に立てない。75年には「日本児童文学」でファンタジー特集をしています。児童文学の分野では「ファンタジー」という言葉は世間よりずっと早く定着していたと思いますが、帯の惹句に使われるほどだったかどうか。こういったことは未調査なので、当て推量で書いているだけなんですが。
すいません。
ゲームなんてしたことありません。（笑）
いずれにしても「幻想文学」でゲーム特集をやったなら、その号だけうちの本棚には欠番になるでしょうね。（笑）
演劇はセーフかな？
でしょうねー。