コンスタンティン・ブランクーシ[1866年―1957年] Constantin BRANCUSI 彫刻家
昨日の寒々しい雨（雪）とは変わって、 今日はとても良い天気。 京橋にアーティゾン美術館がオープンしたので、行ってみた。 もともとブリヂストン美術館があったが、2015/5から休館していた。 「ARTIZON」は「ART」「HORIZON」が組み合わされた造語とのこと。 母体は変わらず財団法人石橋財団。 株式会社ブリヂストンの創業者、石橋正二郎（1889-1976）の収集したコレクションから始まってます。 建物はできたばかりなので、当然綺麗。 昨日から開館記念展 「見えてくる光景、コレクションの現在地」が開催中。 石橋財団のコレクションは65年以上で約2,800点。 今回そのうち約200点を鑑賞…
展覧会『林香苗武個展「夜の炎」』を鑑賞しての備忘録ギャラリー トウドにて、2019年12月13日～28日。 林香苗武の絵画展。 会場の一番大きな壁面に掲げられているのは、ギリシア神話のペルセウスに取材した3作品。中央には、首を斬られたメデューサの寝そべる姿勢の白い裸身と、その足下に置かれた頭部とが描かれる。メデューサの頭部はコンスタンティン・ブランクーシの《眠れるミューズ》を思わせる、穏やかな表情を持つ。やや傾いた形で両足が三角形をなすように開かれ、右足の膨ら脛に鼠径部を覆うような形で置かれている。身体と頭部とが産む静謐な雰囲気の背後には斬首の光景があったことが、鮮やかな赤い背景と首に滴る血と…
今回は彫刻家の眼差しと作品を比較してみます。一人目はハンス・アルプです。ダダイズムの芸術家でダダという無意味な音に表現される、芸術制度を批判する運動に参加していました。先ずは眼差しですが、検索してみると俯き加減で深く思考しているように見えました。続いて作品を見てみます。有機的なカタチが印象的です。しかし、抽象的で何を表わしているのかすぐには分かりません。良く見ていくと、カタチを決めている輪郭線が終わりの無い視線の運動を誘います。その終わる事の無い視線の運動はやがて思考を促します。方向性の無い有機的なカタチは「自然とは何か」を思考するアルプのようです。また彫刻であるのに鑑賞体験がとても視覚的だと…
アートとは何か: 芸術の存在論と目的論作者: アーサー・C.ダントー,Arthur C. Danto,佐藤一進出版社/メーカー: 人文書院発売日: 2018/11/28メディア: 単行本この商品を含むブログを見る アンディー・ウォーホルの≪ブリロ・ボックス≫をめぐる、刺激的でありつつ、一面では退屈でもある議論が、重要であることはよくわかる。 アンディー・ウォーホルが、一企業の一商品の流通用の通函にすぎない「ブリロ・ボックス」を、合板とシルクスクリーンを使ってコピーした≪ブリロ・ボックス≫は、どういう意味でアートでありうるのかについて、数限りのない刺激的な議論が交わされたであろうことは容易に想像…
展覧会『クリエイションの未来展 第20回 清水敏男監修 Colliu「ディア マイ プリンス－Dear My Plinth－」』を鑑賞しての備忘録LIXILギャラリーにて、2019年10月12日～12月24日。 Colliuの立体作品12点それぞれにタイトルが付された台座（プリンス）を取り合わせて展示する企画。 展示室に入ってまず目を引くのは正面に展示された台座《庭(The Garden)》。緑（おそらく立法体）・白（縦長の直方体）・緑（おそらく立法体）を積み重ねたこの台座の上に、コンスタンティン・ブランクーシの《抱擁》をもとに制作されたと思われる《キス(The Kiss)》が乗っている（ブラ…
クリムト展へ行ってきました！ 豊田市美術館で7月23日からはじまったこの展覧会も10月14日まで残すところあと約10日というギリギリの状況で強行です。 クリムト展 ツイッターでも書きましたが、鑑賞を終えたあとはまるでドキュメンタリー映画を見終わったような余韻がありました。会場を出たあとも煌びやかで官能的な女性たちの姿が脳裏に浮かびます。 開催期間も残りわずかとなりましたが、見どころや音声ガイドやチケット、駐車場、常設展示など軽く感想や注意点、ポイントなどを交えてまとめました。
モダニズム絵画が目指したもの モダニズムの本質とは、ある規律そのものを批判するために、その規律に独自の方法を用いることである。それは芸術で言えば、別の芸術のミディアムと共用している効果をことごとく除去すること（＝自己-批判）となる。 たとえば絵画芸術が自らを批判し限定づけていく過程で、最も基本的なものとして残ったのは、その平面性であった。平面性、二次元性は、絵画が他の芸術と分かち合っていない唯一の条件だったので、モダニズムの絵画は、他には何もしなかったと言えるほど平面性へと向かった。モダニズムは、抽象性や非具象性に向かったというよりは、「それとわかる三次元の対象がそのなかに存在し得る類の空間の…
タイトル通り美術史の本で、ちょうど20世紀を丸々扱っている。 京都造形芸術大学の教科書として作成された本だが、森さんが授業のシラバスでお薦めの図書として挙げていたので、気になって読んでみた。 美術の世界（大妻女子大学シラバス） まさに教科書的な本だが、比較的若い書き手によって書かれているように思う。 20世紀全体を200ページ足らずに収めているので、一つ一つの項目の分量自体は少なめではあるが、連続した読み物になっているので、読みやすく分かりやすい ところで、編者の人、筒井康忠編『昭和史講義【戦前文化人篇】』 - logical cypher scape2で藤田嗣治の項を書いてた人だ。 第1章 …
Constantin BRANCUSI (コンスタンティン・ブランクーシ)は1876年ルーマニア生まれの、20世紀を代表する独創的な彫刻家で、ミニマル・アートの先駆的な作品を残した、モダンアートにおける最重要人物の一人と考えられています。 そんな彼の生前のアトリエを復元・保存している場所が、パリ4区 国立ジョルジュ・ポンピドゥ－芸術文化センター (Centre National d’Art et de Culture Geroges Pompidou)のすぐ横にあります。 それが今回オススメしたい場所、Atelier BRANCUSI (アトリエ・ブランクーシ)です。 【ミニマル・アートとは？…
