UNPEL GALLERY

「現在日本画研究会」は三つの公募団体（院展、日展、創画会）に所属し、異なる地域で活動する同世代作家で構成する研究会と書かれている。 計十九名の作品が展示され、題材も表現も多様で多彩。 こうした中では、自分の好みもあるが、どうしても人物を描いた作品に目が行ってしまう。 『顧洛水』の〔思念の川Ⅲ〕、『石原孟』の〔記憶〕などだが、前者は艶やかな、後者は落ち着いた色調。 会期は～11月24日(日)まで。

「新古日本画研究会 THAN」の主催となっている。 寡聞にして知らない団体なわけだが、館内には四名の作品が展示されている。 『足立正平』の作品は本歌取りか。 『山雪』の〔猿〕、『等伯』の〔松林図〕、と。 『佛淵静子』のシンプルな線で描かれた女性の肢体も面立ちも好ましい。 〔あぢさゐのまりころがりて日の海へ（雀羅）〕。 展覧会のタイトルと会の名称は古くからの日本画を一度解体し再構築するとの意だろうか。 会期は～10月27日(日)まで。

「女子美術大学日本画修士在学生・修了生展」と書かれている。 『慶野智子／須藤緋奈子／和田紗代子』による三人展で、タイトルはそれにかけているのだろう。 十五～六点が並んでいるのだが、『慶野智子』の〔異端児〕は別の場所でも観た記憶。 「卒展」だったかしら。 薄暗い画面に鰐の頭部が大きく描かれ、爬虫類らしい瞳孔の細い無慈悲な目のインパクトが強烈。 会期は～7月14日(日)まで。

「名古屋芸術大学日本画コース二人展」 その二人はと言えば『安藤祐実』と『大見真里佳』で自分の訪問当日は『大見真里佳』が滞廊。 で、彼女の大作の前で足を留め、暫し観入る。ゴールデンカルーセルに乗る三人の若い女性。 二人は跨り、一人は腰掛ける。 が、どうしたことだろう、描かれているバランスが不可解で、跨っている馬の胴体に隠れている右足の存在感が無い。 腰掛けている女性も、キュロットスカートの片側の裾から両足がひょこっと覗いている。 これは何かの寓意だろうか。 『大見真里佳』の画はやわらかいピンク系のトーンが多いのに『安藤祐実』の作品は対比するようにダークな色調。 それが両の壁で向き合うことで不思議…

”金沢美術工芸大学日本画専攻博士1年生2人展”と書かれている。 『森花』『王冠賢』二人の作品が並ぶ。 『王冠賢』の作品は何れも大判で且つごつごつとした岩肌の描写が特徴的。 硬質で且つ力強さを感じさせるもの。 一方の『森花』は日常の何気ない風景を切り取ったもの。 表現は淡く軟らかで、どこまでも優しく植物ｎ息吹を感じさせる。 個人的な嗜好は勿論後者。 制作のためのスケッチも同時に並べられており、その精細な素晴らしさも併せて好ましい。 会期は～2月18日（日）まで。

タイトルは”半有―静かに変化するもの―”も「研究報告展」ともされており、入り口には、その辞も書かれている。 大作が五点に小品が三点並び、大きな作品は部屋の四方の壁を覆い尽くさんばかり。 〔震れる〕〔きえのこる庭〕等の作品から受けるファーストインプレッションは随分と寒々しい。 枝葉が少なくなり、幹も中途で折れてしまった木々。 しかしよくよく見れば、新しい芽吹きが垣間見え、先の繁るさまが予期される。 作者は金沢の出身と聞く。また同地の大学で教鞭を取っておられる由。 不思議な符合もいまいまには観るべき作品群に思われた。 会期は～1月28日(日)まで。

なんとも目出度いタイトルは本展で取り上げられている『奥村土牛／小倉遊亀／堀文子』の三人の画家が何れも百歳の長寿、且つ死の直前まで絵筆を握っていたことにちなむもの。 画題も季節の花の「椿」で統一され、タイトルも三点ほどを除いて「椿」が盛り込まれている。 館内は花の赤と白、葉の緑が満ち、なんとも瑞々しい。 その一方で、「椿」はお供えに使ってはいけない花、開花後に、花ごとぽとりと落ちる様子が首が落ちることを連想させるとして（とりわけ武士にとっては）不吉な側面があることを親から聞かされ育った世代としては複雑な気持ちにもなるのだが。 会期は〜12月24日(日)まで。