日本画

同大及び院在学の学生による三人展。 『後藤悠介』は植物、『瑞泉花楓』は鳩、『園田瑞穂』は犬と梟、とのモチーフ。 女性が描くもふもふの中に、男性が描く枯れた草木が入り込む。 同じ｛もふ系｝でも二人の表現は随分と異なり、描かれている対象を含め『園田』の作品の方に心惹かれる。 わけても梟の描写には 口角を上げてしまう。 そして、なんとはなしの既視感。プロフィールを確認しても、過去に観てはいないはずだが・・・・。不思議と記憶の片隅に引っかかる。 会期は～6月0日(日)まで。

今週から趣味の日本画の制作を始めています。 木製パネルに和紙を水張りしたものに描くのですが、やってしまいました。。。 パネルの側面に糊をつけて、水で濡らした和紙を貼り付けるのですが、親指に「ズリッ！」とした感触が…紙を破いてしまいました！ パネルの角は紙が浮きやすいので、親指で引っ張るように押し付けたとたんズルっと。 力が強すぎたか、糊が厚すぎたのかもしれません。 紙が湿りすぎていたのか。。。 こんなことになったのは初めてです。 新しく買った紙なので、もしかしたら今まで使っていた紙より少し薄いとかの可能性があるかもしれません。 幸いパネルの表面は無事だったので、気にせずこのまま描き進めることに…

「名古屋芸術大学大学院日本画６人展」との副題も、あまり注意を払わずに入館したら・・・・、おや？どこかで観た記憶のある作風に名前。 『伊藤歩生』『大竹しおり』の両名に反応し、過去履歴を確認すれば”迷うくじら＠佐藤美術館”がピックアップされ、なるほど「名古屋芸術大学」か、と得心。 受ける印象は、二年前のそれと共に変わらぬ、両名の作品に、ほっと息を漏らす。 会期は～5月18日(日)まで。 計六名の作品が並んでいる。

昨年の春から日本画を習い始めて、今人生で8枚目の本画制作に奮闘中です。 日本画という描画手法が色々と面倒なことが多いとこれまでこのブログにもさんざん書いてきましたが、その面倒なことにも少しずつ慣れてきました。 日本画は油絵や水彩画と違ってチューブから出した絵具をそのまま画面に塗れるわけではなく、砂状の岩絵の具を自分で膠液で溶いて画面の上に定着させていきます。 膠液は牛などのタンパク質が原料なので変質しやすく、その日に残った絵具もそのままでは使えないので、一旦お湯で洗って『膠抜き』という作業をするのですが。。。 nakolife.hatenablog.com 最近は少し慣れてきて、できるだけその…

今年の桜の季節もほぼ終わりましたね。 この時期、たった1週間しかもたない桜の花ですからぜひ今年は写生を、と思っていたのですが結局1枚も描けませんでした。 ちょうど4月から日本画の本画制作に入っていて時間がとれなかったことと、行けそうな日は天気の条件がよくなかったり、体調があまりよくなかったりして。 今年は桜とのご縁はなかったということに。 色んな方々がブログやSNSで次々と桜の作品をあげているのを見て、ちょっと焦ったりもしましたが、よく考えれば。。。焦ることもないですね。 だって、お絵描きは仕事ではなく趣味ですから。 自分の体力と相談して、無理のない範囲で『継続』を優先に楽しんでいければいいか…

昨日書いた松柏美術館の『上村三代の恩師たち』展の感想の続きです。 nakolife.hatenablog.com この特別展で、上村松篁さんの椿の絵が展示されていました。 1924年の作品とのことでしたから、描いたのは22歳のときということになります。 こちらで椿の絵が見れます↓ 松伯美術館｜上村松篁展 「美の構成」に触れる ふすま1枚分くらいの大きな画面（絹本）に真正面に据えられた椿の木が1本精緻に描かれていいます。 この椿の絵のもととなる写生も数点展示されていたのですが、ものすごく正確に、また細密に描き取られていました。 ただ、その写生をそのまま本画に写し取られているというのではなく、椿の…

「名古屋芸術大学日本画コース選抜展」。 同一タイトルは今回が四回目。 学士の一～四年のみならず、院生に加え助手まで計三十七名の作品が所狭しと並ぶ。 が、一番度肝を抜かれたのは『熊﨑敦士』の〔金鯱鐓鏐釟十一鐶図〕。 各２ｍ四方に大きく描かれた魚虎が一対、向かい合って並んでいる。 名古屋と言えばこれだよねぇ、との地域的な繋がりには納得。 迫力に加え、面立ちはなんともユーモラス。 それ以外にも、総じて好ましい作品が多く、なるほど「選抜」だけのことはあると納得。 相応の時間を費やし鑑賞する。 会期は～4月13日（日）まで。 最終日にはトークイベントも開催されるよう。